Napisz opis jednej sceny
Opisz obiekt, działanie, lokalizację, ruch kamery, oświetlenie, tempo i końcowe kadrowanie w jasnej kolejności.
Opisz jedną scenę wideo, wybierz model i format, a następnie wygeneruj materiał i sprawdź cały ruch.
Generator wideo AI interpretuje pisemny opis sceny i tworzy krótki ruchomy klip. Prompt określa obiekt, działanie, otoczenie, zachowanie kamery i kierunek wizualny, a dostępne ustawienia definiują model i format wyjściowy.

Zacznij od jednego jasnego ujęcia, zanim spróbujesz dłuższej sekwencji lub złożonego łańcucha działań.
Opisz obiekt, działanie, lokalizację, ruch kamery, oświetlenie, tempo i końcowe kadrowanie w jasnej kolejności.
Wybierz dostępny model na podstawie sceny, ustawień wyjściowych, kosztu w kredytach i rodzaju ruchu, który chcesz przetestować.
Wybierz proporcje obrazu, dostępny czas trwania klipu, rozdzielczość i szybkość generowania dla zamierzonego kanału.
Odtwórz cały wynik, zanotuj miejsca, w których ruch lub kadrowanie się zaburza, i popraw jedną instrukcję przed kolejną próbą.
Każde ustawienie wpływa na interpretację sceny albo sposób dostarczenia wygenerowanego klipu.

Porównuj dostępne modele bez zmiany procesu pracy, uwzględniając ustawienia specyficzne dla modelu i koszty w kredytach.

Dopasuj proporcje obrazu, czas trwania i rozdzielczość do docelowego kanału, miejsca reklamy, strony produktu lub prezentacji.

Ulepsz zarys opisu sceny i wybierz dostępną szybkość generowania po sprawdzeniu aktualnego kosztu w kredytach.
W każdej generacji używaj jednej krótkiej sceny, aby prompt i kryteria powodzenia pozostały konkretne.

Przygotuj pionowe lub kwadratowe klipy dla TikTok, Reels, Shorts i postów w aktualnościach, zanim zmontujesz pełną edycję.

Eksploruj ruchy kamery, aranżację produktu, atmosferę i ruch w tle na potrzeby koncepcji e-commerce lub kampanii.

Testuj alternatywne początki, otoczenia, oświetlenie, tempo i kadrowanie, zanim zdecydujesz się na dłuższą sekwencję produkcyjną.
Obejrzyj cały klip z normalną prędkością i sprawdź poszczególne momenty, w których zmienia się obiekt lub kamera.

Potwierdź, że obiekt wykonuje żądane działanie, a ujęcie osiąga zamierzony stan końcowy.
Szukaj nagłych zmian kształtu, przesuwających się obiektów, niespójnego kierunku i ruchu kamery, który zaburza scenę.
Sprawdź twarze, ubrania, produkty, logo, dłonie i ważne rekwizyty w całym klipie.
Zweryfikuj proporcje obrazu, bezpieczny obszar, długość klipu i wizualny punkt przyciągający uwagę względem docelowego miejsca publikacji.
Krótkie wygenerowane klipy mogą nadal zawierać błędy czasowe niewidoczne na pojedynczej klatce podglądu.
Trudniej zachować spójność przy wielu obiektach, szybkich działaniach, długich łańcuchach instrukcji i precyzyjnych interakcjach obiektów.
Dostępny czas trwania, rozdzielczość, szybkość i koszt w kredytach mogą się zmienić po wybraniu innego modelu wideo.
Skorzystaj z osobnego procesu Obraz na wideo, gdy konkretny obraz źródłowy ma określać pierwszą klatkę lub tożsamość wizualną.
Przed publikacją lub dostarczeniem wyniku sprawdź tożsamość, szczegóły produktu, tekst, elementy marki i prawa do materiałów źródłowych.
Odpowiedzi na pytania o prompty tekstowe, modele, ustawienia klipów i jakość materiału wyjściowego.
Napisz jasny opis ujęcia, wybierz model i format, a potem sprawdź cały ruch, zanim utworzysz kolejną scenę.